LV Beethoven "Coriolan": história, video, zaujímavé fakty, obsah

Ludwig van Beethoven "Coriolan"

Ludwig van Beethoven je nemecký skladateľ, najväčší hudobný génius, o ktorom sa počas jeho života narodili mnohé legendy a mýty. Vynikajúci maestro môže byť bez zaváhania nazývaný hrdinskou osobnosťou, pretože celá jeho životopisná cesta je príkladom odvážneho boja s nešťastiami a prekážkami, ktoré boli pre iných považované za neprekonateľné. Tvorivé dedičstvo Beethovenu je neoceniteľné a dnes je právom považované za centrum klasickej hudby. Skladateľ skomponoval svoje vynikajúce diela nielen v doteraz známych žánroch, ale vytvoril aj nové, ako napríklad programové predohry, z ktorých neskôr vznikol rozvetvený rod jednodielnych skladieb: fantázie, básne a maľby. Jedným z týchto inovatívnych výtvorov bola predohra "Coriolan" - dielo, ktoré je v súčasnosti považované za jednu z najodvážnejších skladieb muzikálu Titan.

História tvorby predohry "Coriolan" od Ludwiga van Beethovena, ako aj zaujímavé fakty a hudobný obsah diela, si prečítajte na našej stránke.

História stvorenia

Do tvojich tridsiatich štyroch rokov Ludwig van beethoven nielen vo svojej rodnej krajine v Nemecku, ale aj mimo neho, bol známy ako skladateľ, ktorý sa kúpal v lúčoch slávy. V salónoch európskych metropol sa stalo módne vykonávať jeho komorné práce. Jeden francúzsky výrobca, znalec talentu maestra, mu poslal nádherné klavír. Tlač neustále uverejňovala články chváliace prácu Beethovena a v rôznych mestách boli skupiny mladých ľudí, ktorí propagovali diela jeho idolu. Hudobní vydavatelia stáli v rade pre nové diela skladateľa. Okrem toho dobré vzťahy s princom Karlom Likhnovským mu umožnili byť finančne nezávislý: filantrop platil každoročne talentovaný hudobník za 600 florínov. V dielach Ludwiga bolo všetko tak dobré, že dokonca prestal venovať pozornosť svojej progresívnej hluchote.

Rok 1805 však priniesol skladateľovi veľké sklamanie. Už v apríli prvé predstavenie na verejnom koncerte Tretej symfónie vyvolalo nesúhlas verejnosti. Potom v polovici novembra vstúpili do Viedne francúzski vojaci, ktorým bol skladateľ veľmi neprijateľný. Pôvodne Beethoven uctieval Napoleona ako hrdinného človeka, ale po tom, ako sa Bonaparte vyhlásil za cisára Francúzska, dramaticky sa zmenil postoj skladateľa k jeho idolu. Ludwig bol s ním ostro rozčarovaný a vnímal sebapoisteného Napoleona ako obyčajného mocného a krvavého tyrana. Okrem toho, v dvadsiatom novembri zlyhalo premiérové ​​predstavenie.Fidelio"- opera, na ktorej mal Beethoven veľké nádeje."

Pravdepodobne v tých dňoch, skladateľ, aspoň nejako rozptýliť zlyhanie jeho novej práce, bol navštívený dvor Burgtheater, kde prezentácia dráma Heinrich Collin "Coriolanus" sa konal. Autor tragédie, ktorý si všimol slávneho skladateľa, sa posadil do svojej skrinky a počas prestávky sa s vďačnosťou obrátil na Beethovena s jeho záujmom. Dramatik dal Ludwigovi malú knihu s textom hry, vyjadrujúc nádej, že ju maestro bude chcieť dať do hudby. Beethoven vyjadril svoj súhlasný pohľad na drámu, sľúbil, že premýšľa a navrhol Collinovi, aby sa stal priateľom. "Coriolan" naozaj urobil taký silný dojem na skladateľa, že Ludwig počas predstavenia sa nemohol zdržať slz.

Následne si Beethoven uvedomil Collinove želanie, ale čiastočne: nepísal operu, ale len predohru k svojej dráme a vytvorenie tejto práce malo veľmi komplikované pozadie. V septembri a októbri 1806 zostal Beethoven so svojím priateľom a patrónom princom Lichnovským, ktorý mal veľkú sympatiu k Francúzsku a aj počas napoleonských bitiek uprednostňoval Francúzov. Po porážke spojeneckých síl pri Slavkove, Hrad nad Moravicí, kde sa nachádzal kniežací hrad, ovládali dobyvatelia. V októbri 1806, Likhnovsky, pri večeri, aby sa potešil pozvaný francúzsky generál, veľký milovník hudby, sľúbil, že ho zoznámi so slávnym Beethovenom. Napriek pretrvávajúcim presviedčaniam vnučka však skladateľ nechodil k hosťom a odišiel z Hradca tajne od všetkých. Po návrate do Viedne sa Beethoven vo svojej duši cítil veľmi zle: jeho sluch sa zhoršil, v jeho osobnom živote sa nevyskytlo žiadne osvietenie, hádka s jeho milovaným bratom Karlom kvôli jeho unáhlenému manželstvu, smrti princa Ľudovíta Ferdinanda, porazeného Nemecka, hádke s dobrodincom a následnému poškodeniu materiálu pozície. Tu v takej nie veľmi dobrej nálade skladateľ pokračoval v skladaní predohry "Coriolan".

V tých dňoch bola politická situácia napätá a život vo Viedni teraz závisel od Napoleonových rozmarov. Beethoven teraz a potom začal dávať jasne najavo, že si nezaslúži priazeň cisárskeho dvora. Maestro bol odmietnutý poskytnúť dobré koncertné sály. Nepomohlo to, že kolégiové vedenie súdnych divadiel tvorilo jeho priateľ Prince Lobkowitz. Na pomoc Beethovenovi a na kompenzáciu opovrhnutia zo strany úradov zorganizoval šľachtic vo svojom paláci v marci 1807 dva koncerty z diel skladateľa, medzi ktorými bol aj predohru "Coriolan". O mesiac neskôr opäť zaznelo dielo, ale už vo Viedenskom dvornom divadle pred rovnomennou drámou Collin.

Zaujímavé fakty

  • Coriolan je taký kognóm (prezývka) pre víťazstvo nad militantnými a slobodne milujúcimi ľuďmi, ktoré sa nazývali Volsk, a tiež pre dobytie mesta Corioli, ktorý žil vo VI-V c. BC. e. legendárny rímsky veliteľ Gnaeus Marcius. Vyznačuje sa odvahou v bitkách, statočný patricij nenávidel plebejcov. Kvôli takému opovrhujúcemu postoju voči obyčajným ľuďom, nielenže sa mu nepodarilo získať post konzula - najvyššieho predstaviteľa Rímskej ríše, ale aj byť vylúčený zo svojho štátu pre život. S temnými myšlienkami pomsty, Martius išiel na Volu a uzavrel s nimi spojenectvo proti Ríme. Keď Coriolan s armádou obliehal mesto, ktoré ho odmietlo, veľvyslanci boli poslaní veliteľovi s odkazom, že mu Rimania odpustili a zrušili jeho rozhodnutie. Martius ich však poslal späť. Veliteľ nepodľahol presviedčaniu kňazov, a len keď k nemu prišla jeho matka, manželka a deti, viedol a odviedol vojakov z obkľúčeného mesta. V Collinovej dráme Coriolan, ktorý nedokázal vyriešiť svoj duchovný tragický konflikt, končí svoj život samovraždou.
  • Akty "Coriolanus" záujem mnoho starovekých historikov a spisovateľov. Najznámejším z nich bol grécky filozof Plutarch, ktorý vo svojej práci „Komparatívne biografie“ obnovil obrazy významných osobností Ríma a Grécka. Toto dielo tvorilo základ slávnej "Tragédie Coriolan" od veľkého Williama Shakespeara.
  • V Collinovej dráme Coriolan končí svoj život ako samovraždu, v Shakespeare zabije veliteľ zrady Volského a podľa niektorých dávnych historikov žil exil v starej krajine.
  • Predohra "Coriolan" Ludwig van Beethoven zasvätil svojmu priateľovi Heinrichovi Josephovi von Collinovi - rakúskemu spisovateľovi, autorovi tej istej drámy, ku ktorej bola napísaná ako úvod.
  • Počas života Beethovena bola predohra Coriolan iba raz predstavená ako úvod do drámy Collin a niekoľkokrát ako nezávislé koncertné dielo. Skóre skladieb však vydavateľstvo vydalo len dvadsaťjeden rokov po smrti skladateľa ako opus číslo 62.
  • Jedným z dobrodincov Beethovena, ktorý poskytol skladateľovi významnú materiálnu podporu, bol knieža Karl Likhnovský. Skladateľ, vďačne patronovi umenia, venoval niekoľko z jeho skladieb, vrátane slávneho.Patetická sonáta"," Sonata №12 ","Symfónia №3".
  • Princ Karl Likhnovský sponzoroval nielen Beethovena, ale aj Mozarta. S týmto a iným hudobným géniusom však musela byť ušľachtilá majestátnosť kvôli určitým okolnostiam oddelená nie priateľským spôsobom. Napríklad Mozart tak často, bez návratu, si požičal peniaze od kniežaťa, takže Likhnovský ich musel vrátiť prostredníctvom súdov.
  • Premiérové ​​predstavenie drámy Heinrich Collin "Coriolan" sa konalo v novembri 1802. Hlavnú úlohu v nej úspešne zohral Mozartov švagor Joseph Lange. Hudobné čísla z opery Idomeneus od veľkého Wolfganga Amadeusa Mozarta boli použité ako intermezty vo vystúpení.

obsah

"Coriolanus„- toto je hudobná kompozícia, ktorej obsah Beethoven zaplnil zvláštnym dramatickým svetlom, od začiatku až do konca je všetka hudba predohry, preniknutá akútnym napätím ostro kontrastných kontrastov, vnímaná ako neustály boj hlavnej postavy so sebou, ako aj s okolnosťami.

Práca, napísaná v kľúči C moll s časovým označením autora "allegro con brio" a uzavretá vo forme sonáta allegro, má v štruktúre svoje zvláštnosti. Keďže všetok hudobný vývoj v predohre je preniknutý jediným vláknom, jeho úseky sú navzájom úzko prepojené. V kompozícii nie sú vyvinuté vývojové a spojovacie časti, ale významnú úlohu zohráva kód a vstup do jeho dramaturgie.

Od prvých zvukov diela, skladateľ ponorí poslucháča do napätej atmosféry srdcervúcich rozporov. Predohra sa otvára ponurým unisonom ozvučujúcim husľovú skupinu, ktorá je okamžite zastavená tvrdými akordy celého orchestra. Po troch opakovaniach týchto dramatických intonácií, oddelených zmysluplnými pauzami, ako aj niekoľkými drsnými imperatívmi akordových akordov, začína rozrušená hlavná časť expozície na klavíri, ktorého melodická línia je vyjadrená husleasertívne sa ponáhľa hore. Intenzívne sa rozvíja, získava charakter rastúcej úzkosti a je tiež naplnená zúfalstvom a úzkosťou, ale potom sa v jej predmete objavujú druhé zostupné intonácie, pripomínajúce stonanie a prosby. Ďalej, charakter hudby mení kontrast. Po modulácii do paralelného kľúča E-flat začína melódia a ponuka prvej časti sekundárnej časti. Široko-prúdiace krásne "arioso", ktoré husle znejú jemne a lyricky na pozadí arpeggiovaného sprievodu. Toto osvietenie však netrvá dlho. Lyrická téma je nahradená inou, v ktorej sa znovu objavujú smutné intonácie. Sol minor key, rušný rytmus akordovej textúry s disonantným zvukom znovu naplní hudbu tragickým napätím, ktoré sa najvýraznejšie prejavilo v následnej finále na základe motívov hlavnej časti.

Vývojová časť predohry, odrážajúca narastajúcu tragédiu situácie a zúfalstvo hlavnej postavy, ktorá cíti svoju vlastnú bezmocnosť, je veľmi malá. Postavené na hudobnom materiáli záverečnej časti, je vnímané ako pokračovanie expozície.

Hudba predohry získava najvyššie emocionálne napätie v repríze, ktorá začína po pauze hodín. Osobitnú drámu tu tvoria akordy z intra, ktoré akcentujú do plachých, klavírnych motívov hlavnej časti. Nasledujúca prvá téma sekundárnej časti je stále lyrická, ponuka a spev, len v tejto pasáži znie v C dur a zdvojnásobuje oktávu. Druhá téma bočného a tematického materiálu poslednej šarže sa prekrýva s bodom orgánu. To predurčuje hodnotu nasledujúcich kódov, ktoré začínajú po dlhej pauze. Vo finále sa všetky predchádzajúce témy opäť vrátia, len v inom poradí. Najprv sa dostane tragický odtieň. Potom, s neustálym zvyšovaním napätia a pocitom nevyhnutnosti tragického výsledku, sa mení o tému, ktorá vychádza z intonácií záverečnej hry. Objavujúce pochmúrne motívy úvodu a fragmenty hlavnej strany oznamujú nevyhnutný smrteľný výsledok: smrť protagonistu. Nakoniec všetko postupne ustupuje. Vládne smútiaca nálada, ktorá je zdôraznená posledným tichým pizzicato reťazcov.

"Hudba hnevu" - tak veľký Beethoven nazval jeho predohru "CoriolanusV tejto práci, charakterizovanej nespoutanou emocionálnosťou, skladateľ, ktorý výrazným spôsobom vystihuje tragický konflikt protagonistu so sebou as jeho osudom, jasne prekračuje hranice viedenskej klasickej školy a približuje sa k romantickému programovému symfonizmu, ktorý bude potom stelesnený ďalšou generáciou skladateľov.

Zanechajte Svoj Komentár